Un legado que transforma
Instalación artística dramatizada
Imagina un lugar donde cada esquina narra una historia.
Cada paso te acerca más a Clara. Cada objeto, cada luz, cada aroma te habla de ella. Y sin darte cuenta, empiezas a hablar también de ti.
Cada paso te acerca más a Clara. Cada objeto, cada luz, cada aroma te habla de ella. Y sin darte cuenta, empiezas a hablar también de ti.
Naranja no es una obra que se ve, es una experiencia que se recorre.
Sinopsis
Clara llega a sus 30 años con más dudas que certeza. Su madre le reprocha haber elegido la fotografía sobre algo «más rentable». Un romance fallido deja heridas que no terminan de cerrar. Y sin embargo, Clara no deja de preguntarse quién es y quién todavía puede llegar a ser.
En medio de esa tempestad personal, su abuela Gracia le obsequia algo inesperado: un tesoro familiar, un legado que transforma.
Naranja es una historia transgeneracional que viaja de la Buenos Aires de 1976 a la Madrid actual. Un recorrido por dos generaciones, el aprendizaje del amor propio y la importancia de construir vínculos sanos.
La experiencia
El público no ocupa un asiento. Recorre un espacio donde cada elemento está dispuesto para crear una experiencia sensorial y dramática única.
Espacio visual
Intervención dramática
Vídeo instalación
Sonoridades
Aromas
Duración: 50 minutos
El equipo
Diego Damián Martínez
Dirección artística, diseño de producción y adaptación
Diplomado en Dirección de Artes Escénicas por la Universidad Siglo XXI (Argentina). Entre sus producciones: Mandinga, el Diablo que vino de África, ganadora del Primer Premio Internacional de Nuevas Dramaturgias (Buenos Aires, 2020); y la microserie Las vicisitudes de Madame Renoir, primera en su formato híbrido entre radioteatro y TV. Director de la compañía profesional DDMTeatro.
Olivia Sanz
Dirección
Directora de teatro y dramaturga egresada de la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia. Actualmente reside en Madrid. Entre sus trabajos: The Lover de Harold Pinter en el Teatro Circo de Murcia y Goodbye Stranger, portada de la revista Godot (Madrid, 2023).
Alejandra Lifante
Actriz · Clara
Alicantina egresada de la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia (2018), actualmente reside en Madrid donde continúa su formación con Mar Navarro, Carmen Rico, Pepe Viyuela y Pablo Messiez, entre otros.
En cine ha participado en La Deuda (2025) de Daniel Guzmán y en el cortometraje Nivel Dios (2023) de César Tormo, candidato a los Premios Goya 2024. Ha tenido participaciones en series como Amar Es Para Siempre, El Ministerio del Tiempo y 45 Revoluciones.
En 2020 debutó como directora y guionista con El Arte de Empezar, ganador del Certamen CreaMurcia 2021 y de los Premios Madroño 2022. Es integrante de ODA y CIMA, organizaciones comprometidas con la presencia igualitaria en la industria audiovisual.
En cine ha participado en La Deuda (2025) de Daniel Guzmán y en el cortometraje Nivel Dios (2023) de César Tormo, candidato a los Premios Goya 2024. Ha tenido participaciones en series como Amar Es Para Siempre, El Ministerio del Tiempo y 45 Revoluciones.
En 2020 debutó como directora y guionista con El Arte de Empezar, ganador del Certamen CreaMurcia 2021 y de los Premios Madroño 2022. Es integrante de ODA y CIMA, organizaciones comprometidas con la presencia igualitaria en la industria audiovisual.
Una coproducción de DDMTeatro y BOB Agency
Adaptación de la novela homónima de Laura Wilkis y Ailín Sujatovich
www.naranjanovela.com